1998年、文化服装学院アパレルデザイン科を卒業後、イッセイミヤケに入社して８年間、ニットデザイナーとして勤めました。

2006年、流行に左右されずニットの魅力を追求していくために独立して、同年３月には初コレクションでデビューしました。

SOMARTAの特徴は、イッセイミヤケでも８年間経験を積んだニットで、無縫製、加工などの様々なニットをベースに、ファーやレース刺繍、鈴、クリスタルを装飾として使用、幻想的なイメージを作り出しているところでしょう。

フェミニンな服が占めている中、ソマルタの「強さ」と「美しさ」を持つコレクションは、ひときわ新鮮に見えます。

廣川玉枝さんは、イッセイミヤケで担当したメンズ及びレディースのニット部門で、縫い目のない第二の皮膚ともいえる無縫製ニットに出会ったのです。
体に沿うような一体感で動きやすく、しなやかな着心地はもちろん、糸選びから生地をじっくり作りこみ、形まで自由に出来る柔軟性と、無限に広がる可能性の虜になったのです。

2007年の東京コレクションでは、スワロフスキーを散りばめた全身タイツは、このシーズンの話題を一人占めしたものです。

今季のコレクションでは前回までのテーマから一新し、未来や身体をテーマに作られました。
カラーは白をベースに、ベージュやベビーピンクなどのスキンカラーで構成されました。
ところどころに使われる黒やブルーは、未来を感じさせる服として主張されています。

また、自身のブランド以外にも他社とコラボレーションしたりと、気になる話題が目白押しです。

今注目の若手デザイナーだけに、まだまだ目が離せませんね。

エルゴットがアクセサリーを引き立てるために製作したディスプレイ用の洋服が、有名セレクトショップのバイヤーの目に留まり、それをきっかけに洋服の製作がスタートしたそうです。

2004年には、青柳氏は、親会社のアスティに移籍して、イランイラン事業部が設立され、翌年には、メンズブランド「YLANGYLANG（イランイラン）」がスタートしました。
また、同年には路面店を青山骨董通りにオープンさせました。

イランイランの商品は、直営店以外にも、有名セレクトショップのユナイテッド アローズやバーニーズでも取り扱うようになりました。

2006年には、春夏の東京コレクションに参加し、多くの人の注目を集めました。

現在では、ワンピースやシュシュが圧倒的人気を誇っています。
ワンピースは、70年代の淑女をテーマに、クラシカルな中にも、艶っぽさを含んだムードの女性らしさが特徴となっています。

さて、このイランイランという名前ですが、よくアロマオイルなどにも同じ名前があるのはご存知でしょうか？

「イランイラン」とは、インドネシアなどの東南アジア諸国に生息する、黄色い花から抽出される妖しい甘い香りが特徴の香料で、「花々の中の花」の意味を持ちます。
このイランイランのイメージを生かし、香りの持つ不思議な力を表現し、人間の持つ滞在的な力を呼び覚ますようなものを作っていきたいと名づけられたのです。

そこからブランドのコンセプトである「着る事で女性の持つ神秘性が生かされるような服」がきているのです。

コム・デ・ギャルソンにパタンナーとして勤めていた武内昭氏と共にユニットでインスタレーション作品・舞台衣装などを製作していた中西妙佳さんに、ギャラリーの運営や、パフォーマンスアートを手がけていた金森香さんが企画・プレスとして加わり、2001年10月に設立されたその名前通り「劇場」を思わせるユニークな演出で知られるブランドです。

上質のパターンで、パフォーマンス的な要素の強い「見せる」コレクションが特徴で、ファッションに率直に取り組む姿勢が、常識にとらわれない独特の展開となって、アート、建築などの他分野からの注目を多く集めています。

2006年の春夏からは、メンズライン「キングリー・シアタープロダクツ」が発表されました。

THEATRE PRODUCTSでは、「洋服は、劇場的商品である」という考え方のもと、着用した際に小さな世界が生まれるような洋服作りを目指しています。

東京コレクションでは会場の視線を釘付けにさせました。

秋冬東京コレクションでは、米国の人気歌手シンディ・ローパーからイメージし、1980年代風のポップな装いが特徴でした。

ドレスやジャケット、タイツ、靴、バッグなどに、水玉模様とアルファベットを象徴的に使っています。

今季の春夏コレクションでは、前回の80年代からガラリと変わりました。
優しい色合いの花柄にシフォン素材のワンピースや、コットンレースがあしらわれたデニムのスカートなど「カントリー」をテーマに作られました。

水色やローズピンク、ベージュなど、今までにない新しい色の組み合わせに新鮮な驚きがあります。

喧騒とした世の中で、謙虚さや全ての人への感謝の気持ちを忘れないでほしいという意味が込められているそうです。

デザイナーの宇津木えりさんは、女子美術短期大学を卒業後、エスモードジャポンにて１年学び、パリのステュディオベルソーにて１年学び帰国しました。
その後、㈱ ティーシーや㈱ ビギを経て2001年に「 FRAPBOIS 」を発表しました。

2005年には、㈱ エイ・ネットに入社し、2006年には自身のブランド「 mercibeaucoup, 」を設立しました。

新ブランドをスタートするにあたり、宇津木さんは「カジュアルすぎる時代だからこそ、もっと緊張感を持ちたい」という、気持ちを持っていました。

メルシーボークーのコンセプトは、「清く、正しく、美しく」「きちんとしているけどちょっと笑える、主張はあるけど、気取っていない」と、庶民的で遊びのあるデザインを打ち出しています。

コレクションのテーマでも、毎回奥が深いピリッとしたコンセプトがあります。
そのインスピレーションの源は、時事問題から愛息の言動に至るまで、「不思議に思った事を、一つ一つ辿りながら追求していくと、いつしか一つのテーマに結実していくのです」といった、宇津木さんを取り巻く日常を感じる感性にあるのでしょうか。

今季の春夏コレクションでは「水」をテーマに作られました。
こちらも遊び心満載で、身にまとった途端、楽しくなるようなデザインです。

メルシーボークーでは国内に３店舗の路面店があります。
青山店では「人生ゲームな店」と題するテーマで内装が飾られています。
B1Fには巨大なルーレットがあります。

原宿店では「シールな店」、京都店では「お化け屋敷な店」として、ブランドコンセプト同様、ショップも大変遊び心があります。

ショップの内装テーマを聞いただけで何だかワクワクしますね。

ネットでの通販もしているようですので、是非一度のぞいてみてはいかがですか？

ここでいう「纏う」とは、積極的な美意識を持って服を身にまとう様子。
また「待とう」とは、性急に消費して捨てるのではなく、固有美意識が成熟するのをまとうという呼びかけを言います。

デザイナーの堀畑裕之氏と関口真希子さんは、大学を卒業後に文化服装学院でともに学び、別々のデザイナーズブランドで５年間勤めました。

退社後の2003年には、共に渡英しロンドンでコレクションの仕事に携わり、帰国後の2004年10月には、東京駄ヶ谷にアトリエを開設しました。

翌2005年3月に「 matohu 」がスタートしました。

matohuは、和の美意識や価値観を、いかに洋服のフォーマットで表現するかを考え、桃山時代後期から江戸初期にかかり、日本国内の政治が安定し始め「富国祭礼」の豊かな文化が生まれた慶長期、この約20年間の自由で斬新な空気に共感し、その「慶長の美」を追求したコレクションの発表を、2010年まで予定しているのです。

今季の春夏の新作コレクションでは、「辻が花」を発表しました。

辻が花の生命力と素朴な美しさを絞り染めだけにこだわらず表現しました。
優しい色彩が咲き乱れ、まさに季節の植物を身にまとう服を決定付けました。

このコレクションには多くの人が注目し、早くも雑誌で取り上げられました。

これから益々、目が離せませんね。

2003年の秋冬東京コレクションからデビューして以来、フランス語で「男のような・男っぽい」という意味であるマスキュリンとフェミニン（女性らしさ）の同居する、オリジナルな世界観を表現しています。

2007年4月に、初のオンリーショップをオープンさせました。

また、自身のオリジナルブランドの他に、2007年春夏に㈱ UNIQLO デザイナーズインビテーション（世界的に活躍するデザイナーと UNIQLO とのコラボレーション）に参加するなど、幅広い活動をしています。

今季のS/Sコレクションでは、ジップやレースアップ、パイピングのディテールで立体感を演出し、シースルー素材とストレッチ素材でボディラインを強調した女性らしい、セクシーな雰囲気が話題となっています。

ゴージャスでセクシーな感覚に民族的なアクセサリー、この二つが融合したネオ・ボディコンに熱い視線が注がれています。

今後もデザイナー MAG のファッションにおける自由な発想はまだまだ続きそうですね。

株式会社アト・ワンズをバックグラウンドにして、ブランドのデザイナーは岩谷俊和氏で、「着る喜びのある、見られるための特別な服」をコンセプトに、東京のファッションシーンにドレスが作れるブランドとしてスタートしました。

そして、dresscampは2005年の1月に、初の直営店を、南青山にオープンしました。
その後、ゴールドをブランドカラーに設定し、豪華でカラフルなアイテムを、コンセプトとして、常に新たな価値観を提案し続けています。

2003年S/Sコレクションで高く評価され、2004年～2005年A/Wからは、レディースとメンズコレクションを加え、発表し続けています。

レディース、メンズ両方の作品に、オリジナルのプリント素材、スワロフスキークリスタルなどの装飾を施すなど、洗練されたデザインと、今のリズム感を表現しているのです。

また、dresscampは、メンズも評価が高いです。
ですので、カップルで楽しめるブランドでもあります。

更に、様々な有名ブランドとのコラボレーションも注目する必要があります。

スポーツウェアブランドのチャンピオンとのコラボレーションはセンスの高さを窺わせています。

2006年にはジーンズブランドの「Wrangler（ラングラー）」とコラボレーションしたアイテムを、2008年には、M・A・Cとコラボレーションした限定コレクションを発表しました。

次々に時代の流れと共に新しい波を起こしていったのです。

しかし、2008年3月には、岩谷氏がデザイナーを退任し、2009年のS/Sコレクションからは、マラヤン・ジョジョヴ・ペショスキーがデザイナーチームのヘッドデザイナーとなりました。

今や、国内外の約70店舗で販売されるほどになりました。

これからまた、新たなdresscampが見れることでしょう。
次のコレクションが楽しみですね。

中にスエードを使用しているサンダルなどもあり、履き心地が抜群に良く価格もお手ごろですので、大変お薦めです。

Koosは、2001年にオランダ人と日本人の共同チームで結成されたバッグ、ブーツや靴、サンダルなどで人気の高いファッションブランドです。

Koosでは、デザインと規格はオランダで行っています。

このKoos（コース）という名前の由来ですが、「選択する」という意味、「少年の名前」と「古来から熟練した技術」と「古酒」という意味をあわせ持つオランダ語からきているそうです。

Koosのサンダルを初めとする製品の魅力は、Comfortable「快適」、Casual「気軽」、Elegant「優雅」をキーワードに、ハンドクラフト風に仕上げられた豊かな質感にあります。

Koosの特徴は、天然素材のみを使用しているということです。
素材が持つナチュラルな美しさや、自然の風合いを、職人がひとつひとつ引き出して製品を作り上げます。

手作りということもあり、同じシリーズでも革の色合いなどが違います。
しかし、それもハンドメイドならではの味ではないでしょうか。

Koosの製品の名前は、身近にいる大切な人や、物からつけられたもので、製品のそれぞれに個性を持たせています。

ファッション誌でも大人気のKoosブランドですが、その中でも人気のサンダルをいくつか紹介しましょう。

「 BAKKUM 」は、スリッポンタイプで夏以外にも長いシーズン活躍してくれるサンダルです。
丸みを帯びたラインがとても可愛いですね。

「 DROPJE 」は夏には是非素足で履いてほしい一足です。
色もナチュラルカラーベースの３色取り揃えています。

どちらのタイプもソール部分がラバー使用で滑りにくく、柔らかいレザーで肌触りもいいですので、履き心地満点です。

コットン素材のスカートやカーゴパンツなどに合わせてみてもいいでしょう。
堅苦しくなく、ゆったりとしたルーズさがナチュラル素材にぴったりです。

Koosのサンダルは、時代や流行に流される事のないベーシックなデザインと、その優しい風合いによって、リラックスできるような魅力をもっていますね。

アメリカ・コロラド州ボールダーに住む３人の創業者が、フォーム・クリエーション社の開発した、ちょっとかわったシューズを市場に売り出そうと決めたことがきっかけとなってクロックス誕生に至ったのです。

その思惑通り、ユニークなデザインが受けて、アメリカのみならず他の国でも大人気商品となったのです。
もちろん、日本でも一大ブームとなりました。

現在では、アメリカコロラド州デンバーに本社を置くグローバルな靴製造メーカーになっています。

アウトドア、スポーツ、ウォータースポーツを愛する人達の為に、色々な場面で心地よく生活する為の履き心地を追及した靴やサンダルの開発・製造を行っています。

個性的な、コロンとしたフォルムで人気のあるクロックスのサンダルの素材は、"サンダルの新革命"と言われているほどです。

クロックスでは履き心地の良さを追求するために、素材の樹脂、靴底の厚さ、前後に移動するストラップなどにこだわりをみせています。
それが結果的に、とても機能的なデザインを引き出したのです。

サンダルで長時間の徒歩は辛いと思いわれがちですが、このクロックスのサンダルは、人間工学に基づいて作られたデザインのため、身体への負担があまり感じられません。
履き心地もよく、滑りにくく、１日歩き回っても疲れません。

また、水洗いが可能でメンテナンスも楽なので、いつでも清潔感を保てるのです。

色違いで何足も揃える人がいるのも頷けますね。

サンダルのストラップの両端には可愛いワニのロゴマークがついているのも魅力ですよね。
最近では、このストラップを取り外して、違う色のストラップにチェンジしたりと、自分だけのオリジナルの配色で、オシャレを楽しんでいる人もいるようです。

豊富なカラーバリエーションからお気に入りの色を見つけてみませんか？

この会社は、ペドロとアレシャンドレという双子の兄弟が1979年に、安物ワインの大瓶を包むプラスチックの装飾を作るために設立しました。
その後、ファッションの世界へ飛び込み、1986年には子供向けのサンダルのモデルを発表しました。
メリッサはその後も長年にわたって根強い人気を獲得し、今に至ります。

メリッサのサンダルは、元はフランスのリビエラ地方の漁師が使うサンダルをコピーしたものです。

素材が特殊プラスチックでできており、伸縮性に優れて、足にフィットしてくるのが特徴です。
その為、非常に軽く、最初から足になじむのです。

メリッサのサンダルを一度履いた人は、その履き心地の良さに癖になってしまうようです。

メリッサのサンダルにはプラスチックが持つ、あの嫌な臭いを減らす為フルーツの香料を溶かし込んでありますので、独特の嫌な臭いも気になりません。

そのコンセプト通り、メリッサのサンダルはリサイクルが可能で、在庫になったものはすべて、人気のあるモデルに作り直すことができるようになっています。
また、万が一ゴミとして燃やす場合になっても、有害物資は発生しないとされています。

こういった取り組みは大変好感が持てますよね。

メリッサのサンダルの魅力は、履き心地のよさだけではなく、カラーバリエーションの豊富さにもあります。

人気カラーは黒やベージュ、ライトグレーなどが主でしたが、最近では、ブラジルらしいビビットなカラーが大変注目を浴びているようです。

赤やオレンジ、グリーンなどのキュートなカラーはジーンズにもぴったりですね。

春夏コレクションでの「 Lady Dragon 」は早くも話題沸騰です。
日本では、まだまだ取扱店が少ないようです。
また、ネットでの通販も可能なようですが、人気ブランド商品だけにあっという間に完売してしまいますので、早めにチェックを入れたほうがいいと思います。

サンダルの季節には、誰よりもセンスの光るメリッサのサンダルでみんなに差をつけちゃいましょう。

以前は、サボといったら夏に素足に履くイメージでしたが、最近はソックスなどに合わせて秋冬のファッションに取り入れている人も増えてきました。

このサボ（木靴）のサンダルは、普通のサンダルと違って、足の甲からつま先まで覆い、かかと部分を出したタイプのサンダルの事です。
今では、年中を通して履けるサンダルとして定着したのです。

会社での上履きなどに使用する方も多いようです。
きっと、足の先が丸くなっていて幅広く取ってある為、ゆったりとした状態で履ける事が心地いいのでしょう。

人気があるのはやはり、本場北欧スウェーデンのサボです。
シンプルな中にもこだわりの見えるスウェーデンらしいデザインです。

有名ブランドの手がけるサボのサンダルは、古くからの伝統に基づいた製造法により、質の高い材料を用いて、製作されていることが多くあります。

少し前までは、サボのサンダルの種類は、あまり数多くありませんでしたが、今ではサボのサンダルの種類はたくさんあります。
スエードを使った厚底のサボのサンダルや、子供向けのサボのサンダルなど、スポーティなものやカジュアルなものまで、実にバリエーションが豊富です。

スポーツブランドの「アディダス」からもサボのサンダルが販売されました。
スニーカー＋サンダルのような風貌で、軽くてシンプルさが人気となりました。
ファッションアイテムにスポーツブランドを組み合わせるテイストが、新しいスタイルとなり、女性でもこのサボのサンダルを購入する人が増えてきています。

今は、シューズ店にはもちろん、当たり前のように年中並んでいます。
また、北欧雑貨などを扱っている雑貨屋さんでも見かけます。

これからまだまだ新作が出てくると思います。

普段の着こなしにサボのサンダルを取り入れて、個性的なコーディネイトを楽しんでみてはいかがですか？

今では、わざわざ「健康サンダルコーナー」までつくり、大々的に販売しているところも多いようですね。

健康サンダルで自分の健康を知る、とも言われています。

人間の足には、反射区と呼ばれるツボが約50あります。
心臓や肝臓、目や鼻、筋肉や骨など、人間の方だの臓器・器官・部位などに対応した反射区が、足の裏には集約されています。

血液は、心臓から足先に向け全身に送り出され、また心臓へ送り返されるという、大切な循環の役目を果たしていますので、足は「第二の心臓」とも呼ばれています。

健康サンダルは、このツボを刺激する為、疲労回復、肩こり、胃弱、目の疲れ、血行の促進、体内の老廃物の除去など、たくさんの効果が期待されます。

中には、健康サンダルを履いて痛がる人がいます。
その痛みの場所から身体の不調を発見する事ができるのです。

履く人の体重、重力を利用して、ツボを刺激するというアイディアから作られました。
しかし、イボイボがソールに平均的にならんでいる健康サンダルでは、力が分散してしまい、ツボの刺激効果は殆どなく、あってもかなり低いと思われます。

足ツボ刺激の効果を求めるなら、イボイボが変則的になっていて、ツボを狙い撃ちするような構造になっている、健康サンダルを選ぶといいと思います。

名前から連想するに、健康サンダルなのだから毎日履いていると健康になる、と思われる方も中にはいるかと思います。
常時履いていると、刺激があまりにも強すぎて、逆に身体の調子が悪くなってきますし、ツボの効果も薄らいでいきますので気をつけてください。

まずは、自分に合ったものを探し、時間を制限しながら履いていくなどの工夫が必要です。

最近では「キャラクターものの健康サンダル」も多く出てきました。
ディズニーものやキティちゃんなど、学生や若いOLに人気があります。

他にも種類がたくさんあります。
足の当たるところに工夫をし、イボイボとの相乗効果でシェイプアップを目的とするものや、履くだけで外反母趾や偏平足を治すといった等、価格もピンからキリまでです。

ネットでも通販しているところもありますので、自分に合ったものを探してみてはいかがですか？

ナース用サンダルは元々、病院で働く職員の為に作られているため、履き心地をはじめ、軽さや安定感など、色々な面から足への負担の軽減など、実用性に優れています。

サンダルの形状は、疲労が少なく的確に足にフィットし、蹴りだしが楽に出来、つまずきにくくなる用に工夫されているのです。
さらに、ソールの部分は、軽く、減りにくくし、病院の床でも滑りにくいように作られています。

手入れも感単に水洗いでき、裏地も速乾性に優れた素材を使っていますので、いつも清潔さを保つ事ができます。

また、外反母趾、偏平足補正などに効果があるナース用のサンダルもあります。

ナース用サンダルは、女性の足を守る為に、あらゆる設計思想が盛り込まれていますので、ナースさん達だけでなく、長時間立ち仕事をする職種の人達の間でも愛用されています。
この快適な履き心地は、一般の人達にも知れ渡り、利用する人が増えてきました。

ナース用サンダルの定番といえば白やピンクですよね？
しかし、最近販売されている商品には、黒やグレー、ブルーなど一見ナース用サンダルとは分かりにくくなっています。

また、リボンのような飾りや花、ハート型の飾りがついた可愛らしいデザインのものも出てきました。

元々あったナース用サンダルに比べると、確実にファッション性も高まってきましたね。